Ciudadano Kane es una obra maestra indiscutible, pero quizá sea incluso algo más que eso. Es una película innovadora que sentó las bases del cine moderno enseñándole el camino a posteriores directores, es una obra extraña y genial por tratarse de una ópera prima y es también una película maldita por ser la primera y la última en la que Orson Welles pudo rodar con absoluta libertad.
La contratación de Ashton Kutcher dejó claro hace unas semanas que el biopic Jobs de Joshua Michel Stern no se tomaría la figura de Steve Jobs muy en serio. Algo que se confirma al conocer al interesado en interpretar a Steve Wozniak, célebre y orondo co-fundador de Apple. El joven Josh Gad se postula para dar vida a este informático que, pese a comenzar como socio y amigo íntimo de Jobs en su ascenso estratosférico, rompió años más tarde, y de manera tajante, todas las relaciones con su antiguo compañero, cuya manera de trabajar no le convencía.
Desde que en 1993, Tim Burton le acogiera bajo su manto para dirigir esa maravilla de la animación llamada Pesadilla antes de Navidad, Henry Selick ha sido uno de los nombres más personales y prominentes del mundo animado, haciendo del stop-motion su seña de identidad. Jack y el melocotón gigante, Monkeybone y Los mundos de Coraline lo llevaron a saltar de un estudio a otro, forjando su propia compañía y desarrollando ideas originales hasta que Disney volvió a llamar a su puerta. John Lasseter y Pixar le ofrecieron su hogar hace un par de años para que, bajo su manto, creara una nueva historia original. Pese a las dudas iniciales de Selick, el proyecto navega a toda vela, mientras que la compañía del ratón busca nuevas producciones en las que reflejar su talento.
Para los fieles lectores de cómics, ir al cine a ver una película de super-héroes ha sido siempre una experiencia única. A principios de siglo, Bryan Singer abrió la veda, a través de X-men, al reciente furor por adaptar los decanos personajes de Marvel y DC a la gran pantalla. Con resultados cualitativos cuanto menos irregulares, la compañía fundada por Stan Lee comenzó entonces a colaborar con diferentes estudios para exprimir al máximo a sus héroes. Tanto los más populares como los anónimos para el público generalista, podían recibir la oportunidad de convertirse en pasto de las audiencias veraniegas. Pese a contar desde el principio con una única productora con la que trabajar, la compañía de Warner, por el contrario, no ha sabido desarrollar su universo cohesionado más allá de Gotham City, sub-refugio batmaniaco donde -avalado por la malograda tetralogía originada por Tim Burton- Christopher Nolan se ha alejado de convencionalismos, para imprimir su estilo propio en una cinta más cercana al noir que a los hombres con capa.
Continúan llegando noticias interesantes sobre estrenos patrios, ya sea en anuncios de rodajes como en potentes y prometedores tráilers. Ahora tenemos por fin las primeras imágenes de Invasor, adaptación de la novela del mismo nombre de Fernando Marías y dirigida por Daniel Calparsoro que nos propone un thriller trepidante de acción al más puro estilo Bourne.
La fiebre ochentera invade Hollywood a golpe de secuela tardía y en ese frenético desenpolvar viejos éxitos no podía faltar un título cuya continuación lleva veintiséis años en estudio, Top Gun. Tras múltiples rumores, bailes de nombres y desmentidos, parece ser que esta vez todo está a punto para retomar el vuelo si hacemos caso a Adam Goodman mandamás de Paramount Pictures, quien confirmó que Peter Craig estaba ya trabajando en el guión definitivo.
Peace, Love & Misunderstandings, título triple para un trío de actrices de tres generaciones: Elizabeth Olsen, Catherine Keener y Jane Fonda. La primera, que acaba de estrenar en nuestra cartelera Martha Marcy May Marlene, se erige como una de las grandes promesas de Hollywood, colaborando con célebres nombres del cine sin importar su malogrado apellido. Al otro lado, la más veterana -con un apellido con mayor historia- se prepara para su época más ajetreada en décadas, después de regresar a la primera plana en 2005 con la infame La madre del novio. Sin embargo, ninguna de ellas toma el protagonismo de esta pequeña comedia. Es la musa del cine independiente quien, tras años dando el callo como secundaria en todo tipo de producciones, recibe el rol principal.
This is Forty comparte muchas similitudes con Lío Embarazosa. La primera, y más importante, es que Judd Apatow está detrás de las cámaras, como director, guionista y productor. Su tema principal, una vez más, será la madurez. Y, además, algunos de los personajes son heredados. Guiándonos por el primer tráiler, sin embargo, el tono, sin estar exento del habitual humor escatológico del cineasta, será diametralmente opuesto, dejando la comedia gamberra atrás para dar paso a una dramedia más adulta y realista, al estilo de Funny People.
Reconozco que el título no es exacto del todo si consideramos que tanto Vicky Cristina Barcelona como Biutiful fueron producidas y rodadas en España. Lo cierto es que sí significa la vuelta del actor madrileño a trabajar bajo las órdenes de un director español tras ocho años desde su papel en Mar Adentro de Alejandro Amenábar. Esta vez será en un papel secundario en la cinta del director Santiago Zannou quién aborda su segunda película tras la alabada y premiada El truco del manco.
Pese a ser abrazado por el universo geek, la contratación de un director tan poco ejercitado como Joss Whedon para tomar las riendas de Los Vengadores llamó la atención a muchos cinéfilos forasteros en el Whedonverso, desarrollado en cómic y televisión. No obstante, este neoyorquino de casi cincuenta años parece haber capturado a la perfección la esencia del que será uno de los grandes blockbusters de 2012 -la culminación del gran plan de Marvel-, complicada tarea con la que, de momento, ha logrado el abrazo de la crítica.
Spider-Man Homecoming: Stan, el niño ha vuelto a casa 
Comienza el Festival de Cine de L’Alfàs del Pi y el concurso de cortometrajes 
Guardianes de la Galaxia Vol 2, un espectáculo ideal para disfrutar sin prejuicios